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「学校劇の真髄」と言われた、斎田喬の傑作児童劇をベストセレクト！
生涯をかけて創造した、児童劇作法のすべてを自作に即して語る。 |
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【もくじ】より |
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| 斎田先生と学校演劇＝内山嘉吉 |
| この先覚から学ぶものの大きさ＝栗原一登 |
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| プロローグ―編集のことば |
| 第一話 私の児童劇論 |
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| 第二話 創作課程をふり返って |
| １素材の発見例 |
| 社会的な問題から生まれた劇の例−「おち蔵様ときろい旗」 |
| 子どもの日常生活を見つめてつくった劇の例−「しもやけかんちゃん」 |
| 小道具を生かした劇の例（１）−「四つ辻のピッポ」 |
| 小道具を生かした劇の例（２）−「落ち葉まつり」 |
| 舞台面の色彩をねらった劇の例−「白かべとみかん」 |
| 幕切れの舞台面の構成の美しさをねらった劇の例?「ヒヨコが生まれた」 |
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| ２素材の発見から構成まで |
| （１）発想 |
| （２）劇的要素 |
| （３）人物設定 |
| （４）場面設定 |
| ・作品「手のなかのものは」一幕 |
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| 第三話 一幕物の組み立て方 |
| １一幕創作心得 |
| ２脚本の読み取り方 |
| ・作品「鶴一と亀二」一幕 |
| 脚本「鶴一と亀二」の分析と検討 |
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| ３一幕物技法 |
| どこから劇を始めるか |
| 劇は本当らしく見せるもの |
| 悲しい場面の前には笑いを |
| 舞台の外にも芝居がある |
| “ちょっとしたこと”のおもしろさを |
| 子どもの次元を高める作品を |
| 緊迫感を高めるための状況づくり |
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| ４幕あきから幕切れまで |
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| ５一幕物の留意点 |
| ・作品「つられる」一幕 |
| 脚本「つられる」の分析と検討 |
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| 第四話 せりふの技術 |
| 魅力ある「せりふ」を書くには |
| いろいろな「せりふ」の技術 |
| 「せりふ」あれこれ |
| [解説]「にわとり」から |
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| 第五話 登場人物について |
| 性格のからみ合い |
| 登場人物に托す作品の願い |
| 登場させたくない人物 |
| 登場人物としてのおとな |
| [解説]「思い出じいさん」から |
| 動物や自然事象の擬人化について |
| 登場人物の名前のつけ方 |
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| 第六話 脚本の中の歌詞 |
| 劇の中の歌詞は児童詩ではない |
| 歌曲は劇のどんな場面で使うか |
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| 第七話 舞台と劇作 |
| 舞台の寸法に合わせた動きを |
| 視覚的効果を生かした作品づくり |
| 舞台の美的効果と劇的な状況 |
| 装置あれこれ |
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| 第八話 脚色について |
| 一幕にするくふを |
| 私の脚色は再創造 |
| 劇になるもの、ならないもの |
| 演ずる側の要望も考える |
| 作品「ありときりぎりす」脚色プラン |
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| 第九話 生活劇を語る |
| 「生活劇」ということば |
| [解説]「海から来た客」から |
| 生活劇のむずかしさ |
| 時代と作品 |
| 文学性のあるドラマ |
| ・作品「虹」一幕 |
| 脚本「虹」について |
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| 第十話 童話劇を語る |
| 「児童劇」を語る |
| 大きな子どもは童話劇が苦手？ |
| [解説]「蝶」になると「繭」 |
| 童話劇がひらく人生への目 |
| うさぎなどになって演ずることの意味 |
| 実作上のポイントは |
| ・作品「こわいおしばい」一幕 |
| 脚色「こわいおしばい」について |
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| エピローグ――劇作余話 |
| 劇作いろは |
| 斎田喬年譜＝日本児童劇作の会編 |
| 先生の晩年に想う＝西村松雄 |
| あとがき＝蓑田正治 |
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